A Relíquia — Eça de Queirós

crítica

A “inutilidade da hipocrisia”

Mais uma excelente obra de um dos maiores realistas da literatura mundial.
Eça surpreende perpetuamente engendrando episódios, criando personagens de imenso humor representativos da sociedade, recheando as páginas de ironia inteligentíssima, deleitando-nos com os seus inúmeros e eruditos vocábulos, pormenores que não poupam adjectivo e que adornam a sua prosa com figuras de estilo: metáforas, aliterações, perífrases, hipérboles, personificações.

A trama é dividida em três partes.


A primeira introduz-nos a Teodorico Raposo, aos seus antepassados, ao seu destino de menino órfão entregue a uma abastada e hedionda tia a quem é ensinado a tratar como “titi” desde que começa a falar, passando pela sua educação e desenvolvimento pessoal. Os traços de carácter embusteiro e ganancioso são nos evidenciados nesta fase de juventude de “Raposão”, como aliás era conhecido o protagonista em Coimbra. Certa noite, Teodorico é iluminado por uma brilhante ideia: há que teatralizar toda a sua devoção católica e religiosidade para enganar a “titi” e deitar a mão à incomensurável fortuna herdada de G. Godinho, competindo assim com os párocos que se rodeavam da tia a fim de se constituírem herdeiros. Para finalizar o acto, Teodorico propõe uma peregrinação religiosa a Jerusalém de onde resultará uma relíquia para a sua venerável tia que havia de ser falada por toda a Lisboa.

Em seguida, somos guiados pela quase epopeia de Teodorico ao Oriente e à Terra Santa, acompanhado do douto alemão Topsius e o prestável Potte. Com uma descrição tão viva e detalhada, Eça espelha nesta parte as novas correntes literárias do Realismo e Naturalismo que rompem com o Romantismo que até então vigorava em Portugal e na Europa. A crueza das coisas e dos lugares é nos exposta com pormenor, onde não cabem embelezamentos nem eufemismos românticos. No entanto, com bastantes referências históricas, bíblicas e geográficas, esta parte é um tanto maçadora para quem não está familiarizado com as mesmas, todavia interessante e um reflexo da vasta intelectualidade de Eça de Queiroz.

Por fim, a terceira e última parte diz respeito ao regresso de Teodorico da Palestina, o reencontro com a detestável Srª Dª Patrocínio das Neves (note-se o apelido da senhora não elegido ao acaso) e com a sua comitiva interesseira, o momento clímax de desvendar a relíquia e o destino que se lhe segue, com reflexões de Teodorico sobre o seu passado errante e uma conversa sublime com a sua consciência.

No que toca à narração, esta é nos contada na primeira pessoa pelo protagonista que acompanhamos desde o nascimento e por quem torcemos, embora seja transparente a sua má indole e falta de moral. Torcemos pelo “Raposão” pois é-nos evidente a decrepitude de quem o rodeia e o ainda maior oportunismo com que untam os seus actos. Pelo menos, o “nosso” Raposo tem um rasgo de consciência que o assalta enquanto se encontra na penúria, que o leva a reflectir na inútil hipocrasia que o cerca e da qual fazia parte.

Um livro verdadeiramente vanguardista para a sua época, quer na escrita, quer no conteúdo.


Pertence segundo aos queirosianos a uma segunda fase do autor, do pessimismo. Uma crítica social do final do século XIX que denuncia uma sociedade estagnada e entorpecida, o diletantismo (explorado a fundo na magnum opus queirosiana Os Maias), o clero corrupto, a beatice exagerada, a falsa caridade, e a ironia de tudo isto. Expõe vícios, luxúria, ganância, abusos de poder e hipocrisias, permanecendo por isso assustadoramente actual.


Um clássico como ‘A Relíquia é-o porque “nunca deixou de dizer o que tem para dizer” (citando Italo Calvino).


4.3

Rating: 4.5 out of 5.

A Relíquia (1887)

288 pág., Colecção BIS, LeYa
Reliquia 1887 Livro

Cem anos de solidão — Gabriel García Márquez

crítica

Círculo sem fim

Foi de facto inesquecível embarcar nesta incursão pelo realismo mágico de Gabriel García Márquez, pelas paisagens lusciosas colombianas e toda a mística que cerca Macondo e os incomparáveis e inolvidáveis Buendía.

Cem Anos de Solidão‘ é um livro repleto e carregado de símbolos: os insectos, as premonições e os manuscritos indecifráveis que contiveram em si toda a verdade ao longo dos cem duros anos que condenaram a família à solidão.

” (…) a história da família era uma engrenagem de repetições irreparáveis, uma roda giratória que teria continuado dando voltas até a eternidade, se não fosse o desgaste progressivo e irremediável do eixo.

— Pilar Ternera

(Li este livro metade na língua de Camões e metade na de Cervantes, pelo que optei escrever a crítica na primogénita, embora ciente que a leitura em castellano contribuiu bastante para a percepção da verdadeira essência de expressões e vocábulos latinamericanos tradicionais e intraduzíveis).


4.5

Rating: 4.5 out of 5.

Cem Anos de Solidão (1967)

384 pág., Dom Quixote

Jesusalém — Mia Couto

crítica

No início é nos dada a conhecer a inusitada família Ventura e um não-lugar no interior de África onde coabitam que nem eremitas, mantendo apenas proximidade com o mundo através do tio Aproximado. Desenvolve-se então uma história construída numa narrativa simples sobre o remorso e o esquecimento.

Jesusalém’ é um refúgio para almas perdidas que se encontram em pequenas coisas e assim fingem afastar-se do passado.

Mia Couto é um contador de histórias competente e extremamente criativo. A multiplicidade de jogos de palavras, neologismos e incorporação de um qualquer criolo comprova isso mesmo, espelhado no próprio título da obra: ‘Jesusalém’. Uma justaposição curiosa que resume numa palavra a ideia a transmitir de confinamento e distância.

É um livro que merece ser escrevinhado, sublinhado, realçado. Repleto de frases memoráveis e enquadrado por poemas fantásticos de Sophia de Mello Breyner.


3.6

Rating: 3.5 out of 5.

Jesusalém (2012)

296 pág., Caminho

Livro — José Luís Peixoto

crítica

País emigrante

Livro revela que José Luís Peixoto é um grande escritor do panorama nacional e internacional. O seu estilo é inconfundível com diferentes ritmos narrativos, frases curtas (simples e simultaneamente complexas), múltiplos assíndetos, que acrescentam, através de vírgulas, sensações, inúmeras sensações, um emaranhado de sensações do quotidiano, magistral e unicamente descritas por José Luís Peixoto.

Todo o ‘Livro‘ tem uma estrutura circular com duas partes distintas, a primeira mais aliciante e recheada com as tais inconfundíveis sensações que valorizam muito este livro, a segunda é original e interessante, no entanto, por vezes despropositada e dispersa.

Em realidade, fiquei mais adepto do escritor do que da obra concreta (Livro livro e livro personagem: um trocadilho cíclico), embora as personagens (Ilídio, Adelaide, Josué, velha Lubélia, Cosme, para citar os mais marcantes) se tornaram memoráveis.

Existe o que quero dizer e existe a minha voz. Nem sempre o tom da minha voz corresponde ao que quero dizer e, mesmo assim, molda-o tanto como as palavras, indexadas em dicionários que já estavam impressos antes de eu nascer. (…) A minha voz é como este livro: capa, papel, peso medido em gramas. O que quero dizer também é como este livro: mundo subjectivo, existente e inexistente, sugerido pelo significado das palavras.

— página 235

Em suma, o contexto da imigração portuguesa e da descrição da transição provinciana e rural portuguesa com os seus etnográficos detalhes, costumes e tradições ao ambiente urbano francês conferiu ao livro um carácter de bastante interesse.


4.0

Rating: 4 out of 5.

Livro (2010)

246 pág., Quetzal

A Insustentável Leveza do Ser — Milan Kundera

crítica

Peso, ou leveza?

Um incontornável clássico, um livro intemporal, paralelamente simples e complexo, leve e pesado, como a própria existência humana que procura retratar.

Marco na literatura existencialista que condensa nas suas páginas as consequências das paixões violentas, os triângulos amorosos, a Primavera de Praga, chapéus, as nossas inseguranças, a companhia que encontramos nos animais de estimação. Um livro que condensa nele a busca pelo sentido da vida, dado que o seu fim é fugaz e inefável, e reflecte sobre quanto pesa a alma.

Estamos perante um grande escritor que cria curtos mas densos capítulos que se lêem com admirável leveza. Como o próprio ser.


4.1

Rating: 4 out of 5.

O Sol Nasce Sempre — Ernest Hemingway

crítica

Geração e enredo perdidos

Interessante retrato do interbellum e dos loucos anos 1920.

A folia e cosmopolita vida de Paris e a pacata e tradicional Espanha vista sob o olhar de expatriados americanos.

O livro descreve extensivamente sobre temas como a admiração pela pesca e pelos toros e a tauromaquia, o que a dada altura se revela um tanto maçador e entediante. Por outro lado, é curioso verificar através da temática transversal do livro, que nestes loucos anos havia já o conceito de friendzone sentido silenciosamente na pele por Jake face à destemida e icónica Brett.

A cosmopolita Paris e a tradicional Espanha vista sob o olhar de expatriados americanos

Em suma, um romance que desapontou, talvez por uma questão de alta expectativa, e que não se destaca nem se imortaliza particularmente por nenhum episódio, personagem ou artifício de estilo literário (neste domínio, a tradução nesta edição deixou muito a desejar). Contudo, ‘The Sun Also Rises‘ abre o apetite a mais títulos da obra de Hemingway, o escritor soldado.


3.2

Rating: 3 out of 5.

O Sol Nasce Sempre (1926)

[The Sun Also Rises], 242 pág., Livros do Brasil